現代的陶藝發展愈來愈多元，陶藝家們調土、試釉、塑型、煉火，透過研陶的專業，創造現代陶的風格。除作陶者之外也有畫家捲起衣袖，在陶坯上或刻或畫，讓陶瓷融入個人的風貌，書法家也在陶上握管揮毫，如此，興起了藝術家彩繪陶瓷新風潮。事實上，在這同時，現代詩人的種子也悄然的在陶土中展舒。
談起現代詩人陶與詩珠結緣起，榮幸的是我有位詩人同學－向陽。從初中時我們還懵懂未知，他已立志成為詩人，每日浸淫在古詩詞中狂吞猛食，高中時向陽組織文藝社，出版笛韻文藝，自己親手寫文章刻鋼板，設計編輯，親手印刷，在這種克難下耕耘文藝，樂此不疲。由於有動手刻鋼板的經驗，對他後來手寫「四季」詩集有同工之妙。一九八五年在敦煌藝術中心發表四季詩集時，也在陶上刻了自己的詩展出，這是現代詩人陶上新詩的嘗試。
一九七三年我學耕於土，一九八八年舉辦名家彩瓷聯展，詩人畫家雙棲的楚戈和席慕蓉他們在陶瓷上刻下詩句，楚戈擅於把文字設計造型刻在陶瓶上，使文字成為畫作，逐字讀來也讀到一幅畫。席慕蓉把她感性的詩句配合畫作於陶上，例如用黑色畫成夜裡的花，天色昏暗，有月光透出，月光灑在花葉上成明暗對比的光影，並題上自己的詩：「在月圓的晚上，一切的錯誤都可被原諒」，席慕蓉有一幅百合的畫，上面寫著「白晝間／努力／追隨著 你種種舉止／在夜裡／以細微的差距／都進入了我的詩」。
雖然陶瓷上詩人的作品已有發表，但並未獲得廣大的迴響，現代詩在文學上被少數人討論著，詩人創作的詩集很難擠進暢銷書排行榜。詩是大時代的清音，試看歷代，能留下的就是大家能琅琅上口的詩句，孔子曰：「不學詩，無以言」。對物質享受愈來愈奢華，但心靈愈來愈空虛的現代人，讀詩更顯的重要。有鑒於現代詩的時代意義，國家文化資產保存研究中心籌備的第一年（１９９８年）曾舉辦「詩人的心－為國家文學館留下文化資產」活動，邀請近二十位詩人在詩人節前夕來瓷揚窯工作室，將他們的詩寫在陶瓷上。辛鬱在一方盤上寫到：「因／釉色的引誘／你／心中的綠意／欲破土而出」。（１９９８年端午前夕）。劉捷「有山有水／不覺瓷揚窯」的禪境。 巫永福 先生對土坯很有所感的寫下「泥土有埋葬父親的香味／泥土裡有埋葬母親的香味／飄過竹叢落葉亮著／向光的射線…」。羅門的門窗造型詩，寫了一個大「門」小「窗」，詩句鋪敘在門內「猛力一推／雙手如流／總是千山萬水／總是回不來的眼睛／猛力一推／竟被反鎖在走不出的透明裡」。蕭蕭寫風入松「風來四兩多／松葉隨風款擺／吟誦／風去三四秒／五六秒／松，還在詩韻中／動～動」，我施翠綠釉如松針迎風，以應其詩。還有管管、張默、白靈、李魁賢、向明、蓉子、鄭清文等都以自己創作的詩刻寫在陶瓷上，這一批作品典藏在國家文化資料館。
此後，管管更迷上陶上作詩，他把詩用他獨特的斜體字風格創作在陶瓷上，一年多就有數十件作品。管管除了刻自己的詩句外，還配上插畫，讓詩句與畫混為一體，詩中有畫，畫中有詩，如他的一件作品「崑崙山有水／我正在戈壁沙漠／怎麼去喝 怕什麼／你除了會跳／你還會吵」畫一座山在瓶的上方，一隻青蛙在左下側仰望，而文字的詩句造型像戈壁風沙，阻隔成遙遠不可及的漫漫長路。
因為和詩人以陶會友，他們將我的陶藝作品寫成詩，發表在台灣詩學季刊上，如辛鬱對我的「大樹與鋸子」之作寫道「誰也不知道他如何呼痛／以枝葉的顫動嗎／或以根鬚的暴出地表／鋸齒無情／這樹的綠意 在慢慢／慢慢萎落 但當一粒種子／潛入泥層／再生的喜悅／總將瀰漫／在滿天的蔚藍下」。蓉子給我的「啞壺」寫詩作，羅門寫「靜觀」之作，管管從我的「人面魚」去批判歷史，蕭蕭詮釋「重生」，而李魁賢化身「天地一禽」，這些都是從我的陶作上詩人借陶詠詩，陶與詩的共鳴。
二００五年在台北科技大學及實踐大學的藝文中心聯展時，也特別邀請詩人在陶上作詩參展。如向陽刻「小站」十行詩舊作，「彷彿還是去年秋天／被雨打溼了金黃羽翼的／故鄉的銀杏林下，那朵／畏縮地站在一抹陰翳蒼茫中／鮮紅的，小花？／透過今春異地黃昏的車窗／望去：一隻鷺鷥／舞動著灰白的雙翅／在緋麗的晚雲裡，翩翩／飛逸！」從向陽的詩中，我感同身受，我也在晚雲中舞動翅膀找一落足的小站。蕭蕭的「我在窗格子的這邊暸望時間／時間在窗格子這邊暸望你」。白靈的「青苔因疑惑而美如絲綢」。鴻鴻在一方盤子上，以方盤為池水，刻著「魚是散文的水，是甜的，詩人持刀巡行，割斷白日的咽喉，聽聽黑夜用力呼吸的聲音」。
陳義芝在瘦高型的三角瓶畫了遍地的薰衣草，寫道：「如天邊的夢繚繞／紫衣飄揚／一千柱香點燃的薰衣草花田／在地是溫柔的靠枕／在天是蒼茫的眉眼」。
顏艾琳的「口腔念珠」像一面照妖鏡，讓只想錢的假菩薩無地自容。
許悔之的身體即法器「思念的身體宛若清脆的瓷瓶」。
尹玲在陶瓶感性的寫下「酒要呼吸，如愛，如你我的呼吸，它要空氣」。
陳育虹在瓷板上刻一棵老胡楊木，寫道「沒有鳥飛過／胡楊苦苦等了三個千年／三個千年／只為那一個字／我也需要三個千年／去活去愛去說去觸摸那個字」。
除了用文字言情言景的詩以外，羅智成以畫為詩，它的眼睛樹，是無數的精靈，糾集成茂密的樹，亦可化為小鳥，任意飛翔，我以雙眼閱讀它，它以無數的眼睛回看我。而杜十三更擅長把詩句組成畫意，如「水來我在水中等你，火來我在灰燼中等你」以水和火象徵太極的陰與陽，一半水一半火，用重疊句反覆書寫成兩個半圓，讓讀者從文字和圖像中去會意。另一件方瓶在稜角兩側寫著「昨天的聲音／匯成今天的潮汐／拍响明天的海岸」也是用重疊句，且稜角兩邊書寫形式直與橫有別，除了文字的排列上有大小變化之外，把「岸」之一筆拉得特別長，就像是長長的岸邊，僅由文字的造型，就見到詩意。
現代詩與陶在機緣下邂逅，除了欣賞其現代詩文詞之美，也能會解詩人筆下的創意。現代詩與現代陶都是這個大時代的孩子，交集在這時空土地，其精神是一致的，詩與陶在同時代的窯裡同爐燒練，因此淺述泥陶著新詩，以迎二００六年詩人節，並借用「向陽詩選」序文所言「我的發聲，我的語言，從腳下的這塊土地開始，像是森林一樣，或者更像是一棵銀杏，生長，尤其仰望，讓飛鳥自眼中奔出，讓足掌愛恨交錯地抓住泥土」。